豆豆

　　众给你打上垃圾剧的标签，连你整个剧组都被贴上了‘垃圾制造工厂’的坏名声！”仙儿更不客气了。

　　孙爽迟疑了一下，问了个很专业的问题。

　　打戏怎么拍？

　　“这是我自己的问题，我最近刷了几十武侠剧了，各有各的特点吧，有的用慢镜头讲武打，有的用意境做武打戏，还有的干脆很写实，但替身运用过多。”孙爽道，“我和我的同事基本上一致认定，武侠剧标杆，就是《孔雀翎》，武打戏标准，就是《孔雀翎》里的打戏，你既是演员也参与导演制作，对此你有什么经验之谈？”孙爽发誓自己没架秧子。

　　仙儿琢磨了一下才说：“首先当然是得把演员培训出来。”

　　啥意思？

　　“现在许多武打戏，根本就不是演员在拍，甚至许多戏就不是演员拍摄的。替身运用过多的情况不止存在于武打戏，几乎存在于任何不需要主演脸的镜头里。明星拍戏走过场，人到了，脸给你，钱到账，然后就不管作品是否会被观众接受，这种现象已经成为流水线作业了。”仙儿道。

　　孙爽竖大拇指。

　　这也是她要说的话。

　　那怎么改变这种现状？

　　“有粉丝愿意买单，那就让他们自我欣赏，没有人愿意一边被嫌弃了一边还跑去给明星当老师。”仙儿道，“最基本的一点，大部分武侠剧里面根本不讲镜头语言，更遑论镜头艺术。打戏，就是字面意思的打戏，马背上的打戏只拍上身部分，高来高去的打戏全部用背影，光让配角露脸儿了，主演呢？打戏是要优美的，优美就在于不但要有动作戏，还要有表演镜头，怎么表演呢？你得把脸露出来，藏头露尾你能拍好武打戏啊？”

　　比如？

　　“武打戏的表情管理懂吗？”仙儿讲了个比较新颖的词语。

　　这话别说孙爽了，连影坛都没几个人听得懂。

　　防采集，自动加载失败，点击手动加载，不支持阅读模式！

　　禁止转码、禁止阅读模式，下面内容隐藏，请退出阅读模式！